Le Musée de l’outil

Un nouveau site pour le Musée de l'outil

Le Musée de l'outil a franchi une nouvelle étape avec la création de son propre site internet. Cette plateforme offre désormais au public un accès privilégié aux collections, aux actualités du musée, aux ressources pédagogiques ainsi qu'à l'ensemble de la programmation culturelle.

Accéder au site

Exposition en cours

LE SOUFFLE DU BOIS, Empreintes du vivant

Dans le murmure du bois se lisent les histoires du vivant. Chaque sculpture est l’empreinte d’un souffle ancien, un lieu où se conjuguent vestiges et métamorphoses. Au coeur du jardin du Musée de l’outil, écrin remarquable, les oeuvres de Jonathan Bernard dialoguent avec l’espace. Elles évoquent le temps, les traces et la fragilité des cycles de la nature.

Taillées dans la masse, brûlées, polies ou patinées, ces formes monumentales rappellent des strates façonnées au fil du temps. Elles émergent comme des formes organiques - cairns, succulentes ou géographies en métamorphose - où la matière vivace s’anime d’une puissance silencieuse. Les oeuvres choisies pour cette exposition invitent à percevoir le bois non seulement comme matière, mais comme écriture du monde, empreinte d’un vivant en devenir. 

Dans le jardin, le promeneur devient flâneur, attentif à ces formes qui montent, s’enracinent, s’ouvrent et se déploient. Elles accompagnent le souffle des saisons, la poésie secrète des éléments. Chaque oeuvre devient un regard neuf sur ce que la nature est, et sur ce qu’elle nous révèle de nous-mêmes.

Le souffle du bois, empreintes du vivant est une invitation à sentir, contempler et écouter le monde dans sa langue la plus intime, là où palpita le vivant.

L'exposition est à retrouver jusqu'au 1^er novembre.

Collection Claude et Françoise Pigeard

La création d’un couple passionné

C’est l’histoire d’une passion devenue musée. Dans les années 1960, Claude et Françoise Pigeard se prennent d’un vif intérêt pour les objets modestes du quotidien, ceux que d’autres négligent ou jettent, mais qui racontent les gestes d’un monde en train de disparaître. Ensemble, ils sillonnent la France, à la recherche d’outils abandonnés et vendus en brocante ou chez des antiquaires.

Animés par la conviction que ces outils de métier sont porteurs de mémoire, ils se lancent dans une ambitieuse entreprise de collecte et de transmission. Chaque objet est patiemment identifié et ce travail minutieux donne naissance à une collection exceptionnelle. 

En mai 1977, leur démarche prend une dimension nouvelle : le Musée de l’outil ouvre ses portes dans le bourg de Wy-dit-Joli-Village, au sein de bâtiments vernaculaires du 18^e siècle restaurés. Le lieu devient un espace de savoirs partagés, dédié aux métiers artisanaux et à la culture du geste.

Aujourd’hui, le musée abrite le savoir-faire unique de plusieurs dizaines de métiers, du sabotier au cordonnier, du vigneron au tonnelier, en passant par le maréchal-ferrant ou la perlière. Il est le fruit d’un engagement rare, celui d’un couple passionné qui a su voir dans l’outil bien plus qu’un simple objet : un témoin de l’histoire de l’artisanat et des savoirs ancestraux. Claude et Françoise Pigeard ont légué un patrimoine vivant et populaire, à préserver et à transmettre. Grâce à eux, le musée continue d’éveiller la curiosité, de nourrir les vocations et de faire dialoguer passé et présent.

La collection d’outils anciens

Les collections du Musée de l’outil sont le fruit de plusieurs décennies de passion et de recherche. Elles rassemblent plusieurs centaines d’outils, témoins
silencieux de métiers artisanaux. Sabotier, charron, tonnelier, forgeron, bourrelier, menuisier… Chaque outil raconte ici un savoir, un métier, un geste et puis un usage.

Présentés avec simplicité, les outils sont regroupés par corps de métier, dans des espaces thématiques qui mettent en lumière la diversité des formes et des fonctions. On y découvre la beauté discrète d’un rabot ancien, la précision d’un compas ou l’ingéniosité d’une pince. Au fil du parcours, ce sont des pans entiers de la vie quotidienne d’autrefois qui se dessinent, entre travail du métal, du bois, de la pierre, du cuir, du verre, ou encore des plantes et des
bêtes.

Cette collection remarquable, constituée par Claude et Françoise Pigeard, reste aujourd’hui une référence en matière d’ethnologie du geste. Bien plus qu’un inventaire, le musée est une mémoire vivante, une passerelle entre générations. Elle nous invite à regarder autrement les objets, à reconnaître dans chaque outil l’habileté artisanale et l’âme dans le geste.

La forge de Claude

Installée au coeur du parcours de visite, la forge d’inspiration médiévale donne vie au geste artisanal. Reconstituée par Claude Pigeard avec des matériaux traditionnels et selon des techniques anciennes, elle évoque les ateliers de forgerons tels qu’on pouvait les trouver au Moyen Âge dans les villages et les bourgs ruraux, d’après des gravures du 18^e siècle.

Foyer, soufflet, enclume, marteaux, pinces… tout y est pensé pour recréer l’ambiance et les conditions de travail d’un forgeron d’autrefois. Cette forge n’a pas toujours été figée. Grâce à Claude Pigeard, elle prenait vie à l’occasion de démonstrations et de créations artistiques. Le visiteur y découvrait la transformation du métal rougeoyant, la précision du geste ou la puissance du martelage, une alchimie entre feu, force et savoir-faire. Depuis la disparition de Claude, le feu s’est éteint, le marteau s’est tu et la braise s’est doucement assoupie, laissant la forge au repos.

Plus qu’un décor, cette forge permet de mieux comprendre le rôle central du forgeron dans la société médiévale jusqu’au milieu du 20^e siècle. Artisan polyvalent, il est indispensable à la fabrication d’outils agricoles, d’objets domestiques ou d’éléments de construction. Par sa présence, la forge crée un pont vivant entre les collections du musée et leur fabrication d’origine. Elle incarne l’esprit du lieu : valoriser le geste et transmettre la passion du travail manuel.

Le jardin remarquable

Autour du musée, le jardin prolonge avec harmonie l’esprit du lieu. D’inspiration médiévale, il conjugue patrimoine, biodiversité et savoir-faire horticole. Labellisé Jardin remarquable par le ministère de la Culture et EcoJardin, il incarne une démarche exemplaire de gestion durable et respectueuse de l’environnement.

Conçu comme un jardin de curé, il mêle avec révérence plantes médicinales, fleurs anciennes, légumes de saison et fruitiers palissés. Ce jardin utilitaire et esthétique dialogue avec les collections du musée. Comme les outils, les plantes racontent un quotidien fait d’ingéniosité, de patience savamment dosée et d’observation fine de la nature.

Refuge pour la faune locale, le jardin favorise la biodiversité grâce à des pratiques écologiques : paillage, prairie fleurie, absence de produits phytosanitaires et entretien raisonné. Il est aussi un lieu de sensibilisation, où les visiteurs redécouvrent les cycles naturels et les gestes simples du jardinage.

Havre de paix au coeur du village, ce jardin est à la fois un témoin du passé, un laboratoire du présent et une source d’inspiration pour l’avenir. Il reflète la philosophie du musée : préserver, transmettre et cultiver le lien entre l’humain, l’art de la main et l’environnement.

Les thermes gallo-romains

Dans les salles basses du musée, plusieurs structures en moellons et en terre cuite attirent le regard. Il s’agit des vestiges de thermes privés
gallo-romains (petits bains privés), découverts en 1975 par Claude Pigeard. Témoignage rare de la vie quotidienne à l’époque antique, ces thermes, vraisemblablement privés, ont fait l’objet de plusieurs chantiers de fouilles dirigés par le Centre de recherches archéologiques du Vexin français (CRAVF) en 1976 et 1984. L’ensemble du site archéologique est classé au titre des Monuments historiques le 13 novembre 1983.

Composé de deux piscines et d’un système de chauffage par hypocauste, un ingénieux réseau de circulation d’air chaud sous le sol et dans les murs, ces thermes illustrent le raffinement et le confort dont pouvaient bénéficier certaines villae gallo-romaines. Ils témoignent aussi de la diffusion de la culture romaine jusque dans les campagnes du Vexin.

Leur présence au musée tisse un lien inattendu entre deux univers, l’Antiquité et l’artisanat rural du 19^e siècle jusqu’au début du 20^e siècle. Deux époques, deux histoires, mais une même attention portée aux matériaux et à la technique. Les thermes de Wy-dit-Joli-Village rappellent que l’ingéniosité humaine, qu’elle serve à construire des thermes ou à façonner des outils, est un fil rouge dans l’histoire des savoir-faire.

Intégrés dans la visite libre du musée, les thermes enrichissent le parcours du visiteur. Ils offrent une ouverture sur le passé antique du territoire, et invitent à porter un regard curieux sur les traces que l’humain laisse derrière lui, qu’il s’agisse de constructions ou d’outils.

Les expositions temporaires 

Chaque année, de juin à novembre, le Musée de l’outil ouvre son jardin à des artistes inspirants et inspirés, invités à dialoguer avec ce lieu singulier. Sculptures, installations, oeuvres éphémères ou durables : chaque installation, souvent inédite, trouve sa place dans le paysage végétal, en résonance avec l’histoire et la poésie du site.

Autour de chaque exposition, le musée développe une programmation culturelle et une médiation active, essentielle pour tisser des liens entre les visiteurs et l’univers des artistes. Ces derniers sont conviés à intervenir auprès du public, que ce soit lors de visites commentées, de rencontres, ou à travers des ateliers créatifs où chacun peut expérimenter des gestes artistiques. Ces moments d’échange permettent de mieux comprendre les intentions, les matériaux et les techniques des oeuvres exposées.

Cette approche sensible et immersive s’adresse à tous les publics, et plus particulièrement aux jeunes. Dans le cadre de projets d’Éducation artistique et culturelle (EAC), des collégiens du Val d’Oise sont régulièrement associés à ces expositions. Accompagnés par les équipes du musée et les artistes eux-mêmes, ils participent à des parcours de découverte, ateliers de création ou restitutions qui leur permettent de vivre une expérience artistique complète, du regard à la pratique.

Ainsi, chaque saison artistique au jardin devient un moment fidèle à l’esprit du musée qui fait dialoguer les savoir-faire, danser les gestes, bruisser la matière et éveiller l’imaginaire.

Les partenaires du musée

Le musée de l'outil travaille avec différents partenaires :  Les labels Monument historique, Patrimoine d’Intérêt Régional d’Île-de-France, Jardin remarquable, Valeurs Parc Naturel Régional du Vexin Français, EcoJardin, Môm’Art (musée joyeux) et la Fédération des écomusées et des musées de société.

Événements et activités

LES ANIMATIONS À RETROUVER TOUTE L'ANNÉE

Une année riche en événements

Le Musée de l’outil propose chaque année une programmation culturelle vivante et éclectique, qui met en valeur le patrimoine artisanal, les savoir-faire d’hier et les enjeux d’aujourd’hui, tout en s’adressant à une grande diversité de publics.

Partenaire fidèle des grands événements du ministère de la Culture, le musée participe à la Nuit européenne des musées, aux Rendez-vous aux jardins, aux Journées européennes du patrimoine ou encore aux Journées européennes des métiers d’arts, coordonnées par l’Institut pour les savoir-faire français. À ces temps forts s’ajoutent des moments cousus sur mesure pour le lieu, les habitants du territoire ou des visiteurs d’un jour.

À travers ces rendez-vous, le musée propose des visites inédites, des spectacles, des démonstrations d’artisans, des ateliers en famille et de nombreuses animations originales, souvent en lien avec ses expositions temporaires, son jardin ou ses collections. Chaque événement est l’occasion de découvrir le musée sous un nouveau jour, de manière festive, participative et accessible.

Toute l’année, des temps forts viennent ainsi rythmer la vie du musée, favorisant la rencontre entre les publics, les artistes, les artisans et les médiateurs, dans un esprit d’ouverture, de transmission et de découverte.

Pour les petits et les grands 

Tout au long de l’année, le Musée de l’outil accueille les visiteurs individuels et les familles dans un cadre chaleureux et propice à la découverte. Installé dans des bâtiments typiques du Vexin français, le musée propose une plongée dans l’univers des artisans d’autrefois à travers ses collections uniques et son jardin labellisé. Une programmation variée et accessible à tous enrichit l’expérience.

Des visites commentées permettent de parcourir les espaces du musée en compagnie d’un médiateur, pour comprendre les métiers du passé, les gestes des artisans, et les outils qui ont façonné leur quotidien. Pour une expérience différente, des visites sensorielles invitent petits et grands à explorer le musée autrement : écouter les sons d’un atelier de forgeron, toucher les matériaux, sentir les plantes du jardin... Des moments ludiques et sensibles à partager en famille.

Les ateliers créatifs sont aussi au rendez-vous : fabrication de petits objets, initiation à des techniques anciennes, jardinage ou encore création inspirée des expositions en cours. Régulièrement, le musée propose spectacles, concerts et contes en plein air dans le décor vivant du jardin, pour mêler culture, nature et imaginaire.

Le musée s’associe également à de grands rendez-vous locaux, nationaux ou européens en y apportant toujours une touche originale et conviviale. Toute l’année, expositions temporaires et événements inédits viennent enrichir la visite, pour que chaque passage au musée soit une nouvelle expérience à vivre et à partager.

Les anniversaires d'enfants

Et si on fêtait son anniversaire au musée ? Le Musée de l’outil propose aux enfants de 3 à 12 ans des formules originales pour célébrer ce moment dans un cadre convivial et ludique. Chaque formule est adaptée à l’âge des enfants et pensée pour éveiller leur curiosité, stimuler leur créativité et leur faire vivre une aventure mémorable entourés de leurs amis. 

Selon l’âge, différentes thématiques sont proposées. Pour les plus petits, âgés de 3 à 4 ans, place à l’imaginaire et à l’éveil sensoriel. Les enfants partent à la recherche d’un outil perdu ou mènent une exploration poétique du jardin, en observant les plantes, en sentant leurs parfums et en jouant avec les éléments naturels.

Les enfants de 5 à 7 ans plongent quant à eux dans des univers variés. Ils peuvent découvrir les secrets des bains antiques, explorer le monde de l’agriculture traditionnelle à travers les outils et les matériaux, ou encore s’inspirer des formes et couleurs du jardin pour créer leur propre oeuvre.

Pour les plus grands, entre 8 et 12 ans, le programme est plus technique et artistique : ils s’initient à la gravure végétale après une exploration du jardin ou découvrent les gestes d’un artisan du métal en réalisant une création personnelle.

Encadrées par un médiateur dans un environnement sécurisé, bienveillant et inspirant, ces formules incluent une visite et/ou un atelier, sans oublier un espace réservé pour le goûter, préparé avec amour par leurs parents. Un anniversaire pas comme les autres, au coeur d’un musée où l’on apprend en s’amusant !

Les groupes scolaires

Au Musée de l’outil, les scolaires sont invités à découvrir les savoir-faire d’hier et d’aujourd’hui à travers des parcours adaptés, ludiques et sensoriels. Chaque proposition allie observation, manipulation, voire création pour faire du musée un véritable espace d’expérimentation.

Les plus jeunes partent sur les traces de Claude le forgeron : une marionnette malicieuse qui les guide à travers les métiers du village d’autrefois. À l’aide d’outils à observer et à manipuler, ils découvrent les gestes des artisans d’il y a cent ans. Puis, en atelier, ils se glissent à leur tour dans la peau d’un artisan, le temps d’une initiation manuelle et vivante.

Dans le jardin, les enfants explorent le cycle de vie des plantes. Semer, arroser, observer… À partir d’une graine et d’un pot en papier recyclé fabriqué en un tour de main, ils expérimentent la nature en miniature et prolongent l’expérience en classe. L’ occasion de comprendre, en douceur, les grands équilibres du vivant.

Durant la saison d’exposition, les élèves peuvent également s’initier à l’art contemporain. Un temps de visite sensorielle et participative les plonge dans l’univers de l’artiste invité, avant de passer à la création plastique lors d’un atelier inspiré de sa démarche. Une expérience sensible, qui ouvre à l’émotion, à la réflexion et à l’expression personnelle.

L’équipe du musée accompagne les classes avec une attention particulière, pour faire de chaque venue une expérience culturelle riche et adaptée à l’âge des élèves.

Les groupes adultes et les publics à besoins spécifiques

Le Musée de l’outil accorde une attention particulière à l’accueil des groupes adultes et des publics en situation de handicap, qu’il s’agisse de structures médico-sociales, d’EHPAD, d’associations ou de groupes constitués. Chaque proposition est conçue pour offrir un accès sensible, respectueux et enrichissant à l’histoire des gestes, des outils et du paysage rural.

Des visites commentées sont proposées tout au long de l’année, ajustées aux capacités, aux attentes et au rythme des participants. Grâce à une médiation accessible, les métiers d’antan, la vie artisanale, le jardin ou encore les expositions prennent vie à travers des récits, des anecdotes et une approche concrète du patrimoine.

Pour les publics à besoins spécifiques, des visites sensorielles sont également proposées : manipulations d’objets, senteurs du jardin, textures à toucher, sons à écouter… Les parcours sont pensés pour stimuler les sens, éveiller les souvenirs et favoriser les échanges, dans une atmosphère bienveillante.

Des ateliers créatifs peuvent prolonger ces temps de découverte : composition végétale, gravure ou collage, chaque activité met à l’honneur les mains et les imaginaires, dans une démarche valorisante et collective.

Enfin, le musée se déplace également hors-les-murs, notamment dans les EHPAD du territoire. Ces visites nomades, composées d’un échange autour d’objets choisis, d’images et de récits, permettent de maintenir un lien vivant avec la culture et le patrimoine local.

Chaque action est construite en dialogue avec les accompagnants, pour que chacun puisse vivre une expérience enrichissante, apaisante et inclusive.

Billetterie et réservations

Entre ateliers, démonstrations, jardinages, visites guidées et représentations artistiques, le Musée de l’outil propose une programmation foisonnante qui ravira petits et grands.
Venez découvrir ce lieu singulier, où l’on s’y sent comme chez soi, véritable témoin d’un patrimoine vivant, où chaque visite est une invitation à l’enchantement.

Le label Musée Joyeux

Le Département du Val d’Oise s’engage depuis de nombreuses années à développer l’attractivité et l’accessibilité de ses musées, en favorisant des parcours pédagogiques, des ateliers participatifs et des animations innovantes. Ainsi, cinq musées départementaux, offrant une expérience culturelle riche et diversifiée, ont rejoint le réseau Mom’Art qui œuvre pour promouvoir une approche de la culture ludique et accessible à tous.

Avec cette labellisation "Musée Joyeux" de Mom’Art , le Val d’Oise confirme à ses visiteurs sa volonté de faire de ses musées des lieux dynamiques, ouverts et attractifs, contribuant ainsi à renforcer le rayonnement culturel du département et à favoriser l’accès à la culture pour tous.

Les cinq sites labellisés sont : le Château d'Auvers-sur-Oise, l'Abbaye de Maubuisson, la Maison du Docteur Gachet, le Musée archéologique et le Musée de l'outil.